Joy YAN和Claude ZHANG两位同为CSVPA China(剑桥视觉与表演艺术学校中国)的学生，学生们在12年级升读CSVPA校本部之前，需要准备好作品集以接受校本部老师的面试，两位学生都是面试中不错的选手。

Claude作品《蒸蒸日上》

两位小艺术家Joy(以下简称J)作为访问者、Claude(以下简称C)作为受访者进行了一次强强对话，内容是关于作品背后的故事、对艺术的理解、对视觉传达设计的思考。让我们一起进入此次访谈空间～

关于结缘艺术

J：未来的专业方向是什么?

C：将会学习视觉传达。

J：何时开始进入艺术领域或者说对艺术产生兴趣的?

C：最初对摄影感兴趣，因此持续探索摄影这个门类。随着探索过程的深入，我发觉现有的知识已经不能支持更好的创作了，所以接触了艺术史。艺术史是我那时候比较感兴趣的东西，然后通过艺术史又接触到了一些当代艺术作品和理论。从高中阶段就决定要往这个方向发展了，和摄影并行的还有视觉设计。

J：如果对艺术的兴趣起于摄影，为何之后又转到了视觉设计方向?

C：其实这是两条并行的路径。第一是摄影，最后发展到纯艺术方向。我是从简单的PPT做起，发现对视觉设计/传达有兴趣，就持续关注并深挖了这个领域，自然而然上了道，所以知道自己对什么感兴趣是非常重要的。

关于作品《占领》

J：你的这些作品是受到了什么艺术家的影响吗?还是有什么事件或社会现象给了你灵感?

C：作品的诞生肯定不是一蹴而就的，而是有点水满则溢的意思：经历了足够多的事情后，自然就会产生输出。做“占领上海无用之地”的时候是在比较孤独的状态。那样的状态促成了创作意愿，才开始思考到底要做什么。另外还有一个社会契机，就是关于互联网审查的新闻。

顺着思路发展，我看到自身的、或者说大多数人在社会中的生存处境：一个没有权威的人。我想作为一个没有权威的人是不是有自赋权力的权力?那个时刻我正巧从窗外看到对面一个黑色屋顶，位置很偏僻，无人光顾，正得我心。它是不是有可能因为得到了我的关注而被我所占有?我不禁觉得应当给他某些记号。

J：在上面留下记号是就把它占为己有了吗?还是其实并不是完全属于你的，只是放了一个记号而已?

C：因为有那个NotDef的符号在，所以整个作品可能有一种近乎宗教的感觉——符号、旗帜，就像登山一样神圣地进入那个场地、树立一个旗帜，整个过程非常有仪式感。如果你认同我这个符号，那你就有可能认为这些地方被我(们)占领了，这是一个认同体系。虽然现在这个符号体系是很个人的，也只有这么一个作品，但我希望它是具有延展可能性的。我也正在用它发展其他的项目。

J：通过旗帜和喷漆的NotDef想要表达什么?

C：虽然创作的契机确实有关于审查机制，但我并不是针对它，更多还是一种个人状态的展示。这五个破败的、不被注意的地方(当然不止这五个地方)也正处在上海这座繁华发达的大城市中。它们也许不被关注，但却真实存在。人在社会群体中的状况也与之类似。我希望通过作品实验自己，它督促我意识到这样的问题。这个作品是个人实验。

J：我注意到“占领上海五处无用之地”还做了小广告发给路人，想表达什么?

C：戏谑和讽刺。传单叫做“上海旅游：无用之地”，跟旅游宣传册做的一模一样。如果说第一部分“占领上海无用之地”是更个人的实验，那这个部分就是通过我实验的成果尝试介入社会。

关于对艺术的理解

C：关于兔子的那个视频我认为很有趣，因为你问那些兔子“你是艺术家吗?”那么，你认为什么是艺术?什么是艺术家?

J：虽然这是一个值得讨论的问题，但也是一个十分庞大的问题。我有些无法回答。我就只提供一个思路吧：如果有什么东西看起来不大正常，那这个东西有一定的可能就是艺术，哈哈。我想任何人声称自己是艺术家，那他就是艺术家。我，以及其他人认同与否那又是另一个问题。

J：之前你说过艺术没有意义，既然没有意义为何还要做呢?

C：艺术无意义因为它需要成为一种状态。对于一个艺术家，或者说艺术创作者，艺术就是他必须要做的事情。

关于未来的路

J：听说你以后不会走纯艺术家的道路，可你在纯艺方面明明很有个人思考也有实践热情?

C：无论是纯艺还是视觉设计我都有思考和实践的热情。我打算本科读视觉传达，研究生再读纯艺。我觉得把所有实践时间都来做纯艺术，不是一个艺术创作的最健康的状态。我喜爱的是视觉设计这种媒介。

我很喜欢一个LCC伦敦传媒学院平面设计专业的毕业生Suzy Chan的理念。她把平面设计作为一个有趣的媒介来做了很多个人的艺术表达。虽然她有做商业的合作，但也有很多个人的、艺术性和试验性很强的项目。我觉得她的创作状态很接近我的理想状态。

关于对视觉传达的思考

J：印象中的平面设计是关于排版，美化和组织。你心中的平面设计是什么?

C：姑且称为视觉传达设计吧，平面设计的范畴更狭窄，最容易想到的有装帧、海报、纸面印刷等。但视觉传达设计的范围其实挺广的，几乎涵盖所有跟视觉有关的门类，而且具有专业性。举个例子，视觉传达设计中，有种叫做人文主义的字体。听起来很有趣对么?字体还有“人文主义”，研究一下会发现其他更多更好玩的事情。视觉设计也有很多思考，只是它们最后被以视觉方式呈现出来。另外，在设计过程中可能会遇到各种技术问题，解决它们的过程也是很令人兴奋的。艺术+技术，这正是我对视觉艺术感兴趣的原因之一。

剑桥文理学校中国中心报名咨询、参加入学测试及校园开放日，您可以通过电话咨询或者“在线报名通道”通道登记。

Joy YAN和Claude ZHANG两位同为CSVPA China(剑桥视觉与表演艺术学校中国)的学生，学生们在12年级升读CSVPA校本部之前，需要准备好作品集以接受校本部老师的面试，两位学生都是面试中不错的选手。

Claude作品《蒸蒸日上》

两位小艺术家Joy(以下简称J)作为访问者、Claude(以下简称C)作为受访者进行了一次强强对话，内容是关于作品背后的故事、对艺术的理解、对视觉传达设计的思考。让我们一起进入此次访谈空间～

关于结缘艺术

J：未来的专业方向是什么?

C：将会学习视觉传达。

J：何时开始进入艺术领域或者说对艺术产生兴趣的?

C：最初对摄影感兴趣，因此持续探索摄影这个门类。随着探索过程的深入，我发觉现有的知识已经不能支持更好的创作了，所以接触了艺术史。艺术史是我那时候比较感兴趣的东西，然后通过艺术史又接触到了一些当代艺术作品和理论。从高中阶段就决定要往这个方向发展了，和摄影并行的还有视觉设计。

J：如果对艺术的兴趣起于摄影，为何之后又转到了视觉设计方向?

C：其实这是两条并行的路径。第一是摄影，最后发展到纯艺术方向。我是从简单的PPT做起，发现对视觉设计/传达有兴趣，就持续关注并深挖了这个领域，自然而然上了道，所以知道自己对什么感兴趣是非常重要的。

关于作品《占领》

J：你的这些作品是受到了什么艺术家的影响吗?还是有什么事件或社会现象给了你灵感?

C：作品的诞生肯定不是一蹴而就的，而是有点水满则溢的意思：经历了足够多的事情后，自然就会产生输出。做“占领上海无用之地”的时候是在比较孤独的状态。那样的状态促成了创作意愿，才开始思考到底要做什么。另外还有一个社会契机，就是关于互联网审查的新闻。

顺着思路发展，我看到自身的、或者说大多数人在社会中的生存处境：一个没有权威的人。我想作为一个没有权威的人是不是有自赋权力的权力?那个时刻我正巧从窗外看到对面一个黑色屋顶，位置很偏僻，无人光顾，正得我心。它是不是有可能因为得到了我的关注而被我所占有?我不禁觉得应当给他某些记号。

J：在上面留下记号是就把它占为己有了吗?还是其实并不是完全属于你的，只是放了一个记号而已?

C：因为有那个NotDef的符号在，所以整个作品可能有一种近乎宗教的感觉——符号、旗帜，就像登山一样神圣地进入那个场地、树立一个旗帜，整个过程非常有仪式感。如果你认同我这个符号，那你就有可能认为这些地方被我(们)占领了，这是一个认同体系。虽然现在这个符号体系是很个人的，也只有这么一个作品，但我希望它是具有延展可能性的。我也正在用它发展其他的项目。

J：通过旗帜和喷漆的NotDef想要表达什么?

C：虽然创作的契机确实有关于审查机制，但我并不是针对它，更多还是一种个人状态的展示。这五个破败的、不被注意的地方(当然不止这五个地方)也正处在上海这座繁华发达的大城市中。它们也许不被关注，但却真实存在。人在社会群体中的状况也与之类似。我希望通过作品实验自己，它督促我意识到这样的问题。这个作品是个人实验。

J：我注意到“占领上海五处无用之地”还做了小广告发给路人，想表达什么?

C：戏谑和讽刺。传单叫做“上海旅游：无用之地”，跟旅游宣传册做的一模一样。如果说第一部分“占领上海无用之地”是更个人的实验，那这个部分就是通过我实验的成果尝试介入社会。

关于对艺术的理解

C：关于兔子的那个视频我认为很有趣，因为你问那些兔子“你是艺术家吗?”那么，你认为什么是艺术?什么是艺术家?

J：虽然这是一个值得讨论的问题，但也是一个十分庞大的问题。我有些无法回答。我就只提供一个思路吧：如果有什么东西看起来不大正常，那这个东西有一定的可能就是艺术，哈哈。我想任何人声称自己是艺术家，那他就是艺术家。我，以及其他人认同与否那又是另一个问题。

J：之前你说过艺术没有意义，既然没有意义为何还要做呢?

C：艺术无意义因为它需要成为一种状态。对于一个艺术家，或者说艺术创作者，艺术就是他必须要做的事情。

关于未来的路

J：听说你以后不会走纯艺术家的道路，可你在纯艺方面明明很有个人思考也有实践热情?

C：无论是纯艺还是视觉设计我都有思考和实践的热情。我打算本科读视觉传达，研究生再读纯艺。我觉得把所有实践时间都来做纯艺术，不是一个艺术创作的最健康的状态。我喜爱的是视觉设计这种媒介。

我很喜欢一个LCC伦敦传媒学院平面设计专业的毕业生Suzy Chan的理念。她把平面设计作为一个有趣的媒介来做了很多个人的艺术表达。虽然她有做商业的合作，但也有很多个人的、艺术性和试验性很强的项目。我觉得她的创作状态很接近我的理想状态。

关于对视觉传达的思考

J：印象中的平面设计是关于排版，美化和组织。你心中的平面设计是什么?

C：姑且称为视觉传达设计吧，平面设计的范畴更狭窄，最容易想到的有装帧、海报、纸面印刷等。但视觉传达设计的范围其实挺广的，几乎涵盖所有跟视觉有关的门类，而且具有专业性。举个例子，视觉传达设计中，有种叫做人文主义的字体。听起来很有趣对么?字体还有“人文主义”，研究一下会发现其他更多更好玩的事情。视觉设计也有很多思考，只是它们最后被以视觉方式呈现出来。另外，在设计过程中可能会遇到各种技术问题，解决它们的过程也是很令人兴奋的。艺术+技术，这正是我对视觉艺术感兴趣的原因之一。

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